永信证券从创投剧本走向舞台，一部精品喜剧是怎样诞生的

“喜剧的历史太悠久了，所有的故事类型大家都看过了，现在想做新的尝试，找到新的故事结构，塑造大家从未见过的喜剧人物永信证券，简直是比登天还难。”第二届澳门国际喜剧节发起人沈腾近日说道。

喜剧行业渴望新鲜血液，更渴望好故事。基于这样的考量，本届澳门国际喜剧节增设创投单元，区别于以往影视文娱领域的创投会，它将核心放在编剧身上。自去年11月向全球发出征集令后，创投单元收到超300部原创舞台剧作品投递，进入展演环节的六组剧目主创背景各不相同，他们有的是行业资深编剧，有的是初出茅庐的新人；有的以喜剧为业，有的还在求学，最终入围靠的都是具有原创性的好故事。

第二届澳门国际喜剧节主办方代表、主策划人程乐儿接受第一财经采访时表示，发现好项目远远不够，“有太多项目走过了无数创投会，但是最后没有被‘生’出来。项目落地这件事，对年轻人来说才有意义”。

因此，区别于导演等主创进行口头阐述来征服评审的创投会形式，澳门国际喜剧节的创投单元采用的是舞台剧片段展演。主办方为编剧寻找成熟的导演和演员，以共创的形式，将文字转化为可以登台演出的舞台剧片段，并搭配相应舞美，让剧目呈现更具观赏性。在程乐儿看来，舞台剧形式天然适合新人，“它是活的，可以试错。影视作品拍出来就定型了，而舞台剧在演出的过程中可以不断打磨、修改、碰撞和进化”。

4月11日，“创投风云剧会”即创投剧目展演现场，位于横琴文化艺术中心的开心麻花剧场被此起彼伏的笑声填满。尽管每支剧目仅有10分钟展示，但它们的呈现皆接近成熟剧目所需的一切要素：道具、灯光、音乐、音效一应俱全。台上的演员不断抛出包袱逗乐观众，被现场魅力所感染的观众以最大的热情和掌声支持演出。创投单元发起人沈腾、马丽和决策人冯小刚、徐峥则从不同角度为作品提供专业建议。

程乐儿告诉第一财经，创投单元展演只是开始，这些作品未来皆有孵化成为完整剧目的可能，他们会跟踪入围项目的后续进展，为项目孵化落地提供支持，其中的一些作品有望明年或后年在喜剧节的舞台上举办首演，见更多观众，见更大的市场。

喜剧的内核是平凡

入围创投风云剧会的六部作品形式多元，包括传统话剧、沉浸式戏剧、音乐剧、素描喜剧（sketch）等，涵盖悬疑、家庭、都市、犯罪、奇幻等类型。其中，素描喜剧《我是你爸爸》获得了“最佳孵化奖”和本届创投最高奖项“最佳故事奖”。

《我是你爸爸》讲述了一个“父子互选”的奇幻故事，前半程抛出密集的包袱引发全场爆笑，后半程则叫人笑着流泪。编剧纪云说，故事的灵感来自他的父亲，“小时候觉得父亲无所不能，成长的过程中，态度会发生变化，觉得这个人怎么这么市侩。我总是对自己说，绝不能活成他的样子”。

《我是你爸爸》

2019年，纪云的父亲离开了，整理遗物的时候，他发现了一本日记，里面记录了父亲生活中的点点滴滴，“他的开心、失落、迷茫，理想主义的冲劲”。这让纪云意识到，父亲是一个平凡的人。

在喜剧行业，纪云不能算是新人永信证券，2012年他踏入影视行业成为一名演员，2017年开始专注喜剧创作，讲过脱口秀，也上过喜剧综艺节目，对素描喜剧、即兴喜剧兴趣浓厚。一路经历行业环境的动荡、喜剧市场潮流变迁，他也曾有一段时间陷入焦虑和抑郁，创作一度陷入瓶颈，是父亲的日记让他接纳了自己是一个平凡的人，“有时候，不需要多么伟大的设想。过好普通的每一天，做好平凡的工作，就是一件非常难得的事情，值得被铭记、被歌颂”。

这个作品得到了所有决策人的喜爱。马丽觉得，它让人感到轻松愉快，同时带来真实的感动。徐峥说，大家总是争论喜剧的内核是什么，在他看来，喜剧的内核就是平凡，“当平凡的主题呈现出来，观众立刻就能产生情感的联结”。沈腾在看到故事的落点在平凡的孩子身上的时候“老泪纵横”了。“平凡的父亲选择了平凡的儿子，这种真情和平凡是很了不起的想法，这个故事里的天使也没有穿着华丽的衣服，是一个比凡人还平凡的天使形象，这个设定太棒了。”

在《我是你爸爸》中饰演儿子一角的侯秉玺，将“世界首富”“考公奇才”等不同风格的“样品孩”演绎得妙趣横生，一段rap为这部作品带来了热血色彩。侯秉玺告诉第一财经，这次创投孵化的逻辑首先是一个好剧本，导演、演员和编剧以相互尊重、互相探讨的方式合作，大家在排练过程中也在不断调整剧本细节和调度，“喜剧创作就是要在大家都非常开心、放松的环境下去进行，这样才会有灵感不断涌现，再把这些灵感传达给观众”。

展示澳门本土创作力量

在入围的六组作品中，由澳门本土团队带来的《笑爷》获得“决策人特别奖”，这是一部粤语舞台剧，它的诞生是成熟导演、制作人和演员协助新人编剧共创的过程。编剧梁宇宝此前活跃在脱口秀领域，也是漫才组合成员，但在《笑爷》之前，还没有太多舞台剧方面的创作经验。

《笑爷》

在戏剧界有多年积累的制作人林炜琪接到《笑爷》剧本时，被“阿拉丁神灯”和“灵魂互换”的设定吸引，决定帮助梁宇宝寻找合适的导演和演员。比想象中顺利许多，澳门导演曾伟迪、演员霍嘉珩和卢伟研很快答应加入孵化团队，一同协助编剧将故事落地。

林炜琪告诉第一财经，遇到好剧本很不容易，“有灵感不难，难的是把灵感变成剧本，很多人中途就放弃，所以遇到这样一个好剧本，我们会觉得更加珍贵”。创排《笑爷》的过程中，主创团队目标一致，分工明确，以编剧为核心，“我们愿意去做幕后功臣，成就新生的力量”。

《笑爷》是一部具有澳门特色的作品。舞台道具简单却暗藏玄机，一张书桌上摆放着各式各样的小物件：文件夹、纸巾、手摇奶茶、鸡毛掸，将观众迅速带入情境之中——一个澳门“栋笃笑”演员的家，看似杂乱却很温馨。两位演员的表演节奏精准、配合默契，得到了决策人的一致认可。徐峥期待未来能够看到更多粤语喜剧，“北方语言在传播中的确具有先天优势，希望喜剧可以更加多元，在不同语言和语境中都能诞生出更多喜剧的表达，让更多观众看见”。

在林炜琪看来，这次创投展演机会难得，现场的明星决策人和观众、全国各地的喜剧爱好者能有机会通过直播看见澳门的创意力量，“澳门演艺工作者其实一直在默默努力，我们也有优秀的导演、编剧、演员和制作人，缺的就是展示自己的平台和机会”。

林炜琪透露，《笑爷》已经有了一个完整剧本，只需进行一些打磨和戏剧的处理就能搬上舞台，“我们不想只限于10分钟的表演，更想做成1个小时以上的舞台剧作品。如果有机会和预算，我们全部已经准备好”。

笑的力量会传染

接受第一财经采访时，纪云形容此次获奖的感受，有种“天上掉馅儿饼”的感觉：“我做演员有13年，也得到过一些荣誉和关注，但从来没有像这次那么聚焦，真就是‘上桌吃饭’了。”纪云觉得，喜剧行业需要强心剂，但往前走还是需要耐心。

无论是作品陈述还是发表获奖感言，纪云一直在感谢观众的支持，“观众是我们的衣食父母。观众愿意看，行业才能继续走下去”。在他看来，喜剧要贴近生活和现实，关照普通人的角落，“只要做观众的嘴巴和眼睛，灵感就会源源不断”。纪云呼吁所有喜剧创作者坚持创作，也期待观众未来可以更多地支持本地的脱口秀俱乐部，走进剧场看一看新喜剧。“特别是非一线城市、非省会城市的俱乐部，请大家多多支持。这个行业很多好的卡司、明星都是从非常小的城市和俱乐部里涌现出来的。”

程乐儿告诉第一财经，受到大环境影响，观众的消费心理发生了一些变化：“舞台剧行业可以说是喜忧参半，一方面，它的客单价比较高，消费会受到一定影响；另一方面，这个行业有一批非常忠实的观众。这就意味着只要你的作品足够优秀，就永远有市场。”这对喜剧创作者提出了更高要求，“要给观众提供有原创性、能够引起情感共鸣的作品。一方面要做爆款，另一方面，在成本可控的情况下，给年轻人机会做新的尝试，这个行业会永远往前走”。

林炜琪发现，这几年整个世界的经济发展不是很乐观，大家在生活和工作上还是有不小的压力，喜剧成为人们越来越需要的东西，“大家看演出的需求，不在于产生多深刻的讨论，或者在乎今天得到了什么，更多人走进剧场是想放松、笑一笑，或者是和家人、朋友度过美好的一晚”。

（澳门国际喜剧节供图）

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